Las puertas de la joyería Tiffany’s, en la Quinta Avenida de Nueva York, se han abierto de par en par para Ángeles Toledano, la cantaora del pequeño municipio de Villanueva de la Reina. No ha entrado para comprar ninguna joya ni para grabar un anillo como Audrey Hepburn en Desayuno con diamantes, sino para posar para EL MUNDO en la terraza del edificio, junto a la icónica escultura de bronce con forma de manzana del artista Claude Lalanne. Y lo hace a pocas horas de su debut en la ciudad de los rascacielos. . Seguir leyendo
El festival más español de la ciudad de los rascacielos cumple un cuarto de siglo con una edición llena de sorpresas, estrellas de lo jondo y jóvenes promesas. Acompañamos a Ángeles Toledano en su debut: «Aún soy una aprendiz de este arte»
Las puertas de la joyería Tiffany’s, en la Quinta Avenida de Nueva York, se han abierto de par en par para Ángeles Toledano, la cantaora del pequeño municipio de Villanueva de la Reina. No ha entrado para comprar ninguna joya ni para grabar un anillo como Audrey Hepburn en Desayuno con diamantes, sino para posar para EL MUNDO en la terraza del edificio, junto a la icónica escultura de bronce con forma de manzana del artista Claude Lalanne. Y lo hace a pocas horas de su debut en la ciudad de los rascacielos. . Ángeles Toledano, una de las cantantes con más proyección, se disculpa por el poco tiempo que tiene para la sesión de fotos en la fría mañana neoyorquina. Tras recorrer media ciudad en apenas dos días, por fin descansa en el hotel para llegar en plenas facultades vocales a su actuación en la sala Roulette del barrio de Brooklyn, dentro de la 25 edición del Flamenco New York Festival que dirige Miguel Marín. «Esta ciudad es increíble. Estoy muy emocionado», cuenta en el trayecto en taxi del hotel a la joyería. Ya ha debutado en Estados Unidos, y su primer disco, Dirty Blood, fue nominado al mejor álbum de flamenco en los Grammy Latinos que se entregaron en Las Vegas el pasado noviembre, donde ofreció un memorable homenaje a Raphael. Pero le faltaba la capital de los rascacielos, que conquistó el pasado sábado poco después de esta entrevista. «Hemos ido a asociaciones flamencas y escuelas de baile de varias ciudades americanas, aquí la gente está deseando vernos», dice, y reconoce el especial respeto que infunde la ciudad que nunca duerme. Eva Yerbabuena se deshace en elogios hacia el público neoyorquino. Frente a la cantante debutante, la bailarina y coreógrafa es una veterana con galardones como el Premio Olivier, el más prestigioso de las artes escénicas británicas, o la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes. «Los que se quedan a saludarte al final de la función vienen a decirte que les ha cambiado la vida», afirma. «La gente viene con miedo a no entender un arte tan profundo, pero descubre que no se trata de entender, sino de sentir». He llegado a escuchar: ‘A partir de ahora, soy adicto o adicta al flamenco’. Esto es muy importante para mí porque va mucho más allá de la anécdota». La bailaora completó tres funciones los días 26 y 28 de febrero y el 1 de marzo en el NY City Center, uno de los teatros más antiguos y populares de la ciudad, e intervino en la Gala Flamenca, dirigida por Manuel Liñán, en la que también bailaron, además del propio Liñán, El Farru y Juan Tomás de la Molía, con las guitarras de Paco Jarana y Francisco Vinuesa. Si algo nota Eva Yerbabuena de su veteranía es cómo todo fluye con más sencillez. «Primero todo se me hacía un mundo y me enfadaba conmigo misma, pero ahora, lo que me quede, lo voy a disfrutar», confiesa. Auque la relajación total sigue siendo imposible a pesar del paso de los años. «Cuando oigo la palabra flamenco me mata, porque es hacer de un gran arte una cosa pequeñita. ¿Por qué? Yo no puedo hacer eso». «El flamenco es una música muy visceral y anárquica, a los americanos les gusta mucho porque les libera». Aunque se encuentra en plena madurez artística, prefiere evitar hablar de a quién entregará algún día el testigo, la expresión le trae a la cabeza más connotaciones negativas que positivas. «Cuando estás en este mundo, estás creando, investigando y entregando el testigo continuamente con todas las cosas que haces. No es algo de un día concreto», afirma. Una de las experiencias más sentidas e inolvidables que Eva Yerbabuena vivió en Nueva York el año pasado fue cuando el maestro ruso Mikhail Baryshnikov se plantó en su camerino al finalizar su actuación con el espectáculo Yerbaguena (oscuro brillante). «La posibilidad de conocer personalmente a una de las grandes estrellas mundiales de la danza, de poder incluso darle un abrazo, fue maravilloso», se sincera el artista. El mítico bailaor, que también ha hecho sus pinitos como actor en varias películas y ha tenido un papel recurrente en la serie New York Sex, se ha entregado definitivamente al flamenco en esta edición del festival. No se rompió la camisa en medio de la fiesta flamenca que se organizó en su centro, el Baryshnikov Arts Center (BAC), situado en el barrio Hell’s Kitchen de Manhattan, pero casi. A sus 78 años, el maestro ruso se arrancó a bailar con Manuel Liñán y el resto de artistas al final de la actuación. En plena explosión flamenca, se quitó la chaqueta, un pañuelo y un cinturón y se los soltó al bailarín Juan Tomás de la Molía. Al día siguiente, el artista intentó devolverle la ropa, pero había sido un regalo, su particular versión de romper su camisa gitana. Entre el afortunado público que presenció la insólita escena se encontraban las actrices Jessica Lange, ex esposa de Baryshnikov y madre de su hija, e Isabella Rosellini. Eva Yerbuena, la bailarina, posa en Central Park. Matt Kara. La fiesta fue precisamente idea del maestro ruso, muy amigo del director del Festival Flamenco. El director artístico fue Liñán, el coreógrafo y bailaor que mejor mueve la bata de cola. El espectáculo fluyó con los bailaores y cantaores moviéndose entre los espectadores, que estaban sentados alrededor de varias mesas, casi como en una tabla pero sin escenario estático. «Ha sido algo nuevo y a todo el mundo le ha hecho mucha ilusión tener a los artistas tan cerca y ver las expresiones y movimientos», dice Liñán, que, asegura, se irá de Nueva York con el corazón lleno por la calurosa acogida de un público «tan entusiasta». El primero de ellos, el mismísimo Baryshnikov, que le dijo, al verle darlo todo con su arte: «Eres un mal celestial», que se convertiría en algo así como: «Eres un mal celestial», una definición que encaja a la perfección con el espectáculo y la pasión que desprendía el Premio Nacional de Danza en pleno corazón de Manhattan. Otra de las grandes que lo está dando todo al otro lado del charco es Sara Baras, la bailarina y coreógrafa multipremiada con el Premio Nacional de Danza, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes y el prestigioso premio Olivier de Danza, aunque su gran logro es colgar el cartel de entradas agotadas en casi todas sus actuaciones, dentro y fuera de España. «El flamenco no tiene pasaporte ni fronteras», proclamó, en plena polémica por la represión a la que el presidente estadounidense, Donald Trump, está sometiendo a los inmigrantes. «Las luces, el humo, la gente comiendo en Times Square. . . ¡Nueva York es como la Feria de Sevilla! «. Lo hizo con el público que abarrotaba el City Center Theatre en pie y aplaudiendo para romper las dos horas de su espectáculo «Fly», dedicado a Paco de Lucía. La artista agradeció a los espectadores su «amor y respeto» por el flamenco y le dio las gracias por acompañarla durante sus 25 años con su compañía privada. «Se lo debo todo al público y me dejaré el alma, el corazón y lo que haga falta en esta ciudad», dijo, y bromeó, al ver la calurosa acogida: «Aquí hace más calor que en Cádiz». Tras dejarse la piel en el escenario, Sara Baras y compañía se trasladaron con los trajes que lucieron en el espectáculo a Times Square, la plaza llena de luces de neón que concentra a cientos de extranjeros y neoyorquinos a cualquier hora del día y de la noche. Con temperaturas que rondaban los cero grados, los artistas bailaron con ganas y a pecho descubierto para asombrar al improvisado público. «Pero, ¿qué es esto? preguntó una pareja de turistas hispanos. Era el rodaje de un documental que Miguel Marín está preparando sobre los 25 años del Festival Flamenco en la capital de los rascacielos. El maestro ruso Mikhail Baryshnikov se arranca a bailar con Manuel Liñán, en presencia de Jessica Lange e Isabella Rosellini. Matt Karas. La entrega de los espectadores no sólo la perciben los artistas. Se palpa, se ve y se oye en cada uno de los espectáculos programados. El viernes, una hora antes de la actuación de Sara Baras, decenas de aprendices acudieron a una clase de flamenco impartida por Xianix Barrera, padres hispanos de Nueva York y profesora de baile en varios colegios públicos de Nueva York. «La manzana en el bolsillo», instruyó a sus alumnos, evocando el clásico «cojo la manzana, la como, la tiro. . . «. Patricia Guerrero, directora del Ballet Flamenco de Andalucía y también Premio Nacional de Danza, ya pasó por el City Center el año pasado y la acogida fue espectacular. «El público americano es pura emoción y este arte apasiona, emociona y motiva», explica. En términos similares se expresa el cantante José Valencia. «El flamenco es una música muy visceral y anárquica. A los americanos les gusta mucho porque es una forma de liberarse. Y nosotros somos los libertadores de todos los lugares por los que actuamos», bromea. Pedro el Granaíno se ilumina cuando se le pregunta por la ciudad de los rascacielos. Corría 2010 y el artista cantaba en compañía de los Farrucos. El crítico de The New York Times se fijó en su voz y la puso por las nubes. Meses después, ganó el Festival de Jerez. Fue la precursora de todo lo bueno, sin duda. «Con el maestro Paco de Lucía fui varias veces a Nueva York, y cada año aparecían más admiradores. Entonces era una música que estaba en ebullición. Todavía lo está», dice el guitarrista y compositor Juan Manuel Cañizares. Para la cantante Rosario La Tremendita, que actuó ayer, la ciudad tiene «una energía muy especial» que recuerda, incluso, a la Sevilla de la Feria de Abril. «Te da un subidón cuando pasas por el puente de Brooklyn de noche y ves las luces. Luego, en Times Square, con el humo, la gente comiendo, las luces. . . igual que en la Feria», describe. Para la subida, la que vivió Ángeles Toledano en su debut neoyorquino con el público en pie, gritó «una más». Jem, que nació en Turquía pero vivió 27 años en Nueva York, dice: «Esto es diferente, sale del corazón». A su lado, Eileen, pura cepa neoyorquina, dice: «Hay una conexión muy profunda». Ya en el camerino, la cantante saborea las joyas de su estreno con los pies en el suelo: «Aún soy una aprendiz de este arte».
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