El pasado mes de mayo, una catarata de cancelaciones cayó sobre el Galician Fest Resurrection y el Manchego Viñarock. Decenas de artistas y bandas se negaron a subir al escenario y este rechazo inició un efecto contagio por los festivales españoles en los meses siguientes que superó las 150 renuncias. En junio, el Sónar de Barcelona se enfrentó al mismo efecto, en julio lo vivieron el Arenal Sound y el FIB en la Comunidad Valenciana, y en septiembre, el Brava y el Salvaje de Madrid en la capital. Todos tenían algo en común, la empresa que los gestiona: Superestructura. . Seguir leyendo
«Señalar los festivales generó una tensión innecesaria para cumplir con la agenda de ciertos movimientos que saben exactamente cómo señalan, por qué señalan y por qué atacan», dice Sustruct.
El Galician Fest Resurrection y el Manchego Viarock se vieron afectados por una catarata de cancelaciones el pasado mes de mayo. Decenas de artistas y bandas se negaron a subir al escenario y este rechazo inició un efecto contagio por los festivales españoles en los meses siguientes que superó las 150 renuncias. En junio, el Sónar de Barcelona se enfrentó al mismo efecto, en julio lo vivieron el Arenal Sound y el FIB en la Comunidad Valenciana, y en septiembre, el Brava y el Salvaje de Madrid en la capital. Todos tenían algo en común, la empresa que los gestiona: Superestructura. . El gigante musical, fundado en 2017 e impulsado por el fondo Providence, aterrizó en España en 2018 al hacerse con una parte de Advanced Music, la promotora del Sónar. Siete años después ha absorbido otras cinco -Elrow, Bring the Noise, The Music Republic, Sharemusic y Brunch Electronik- y controla más de 30 festivales y eventos musicales en nuestro país. Pero el cambio que dio paso a la tormenta se produjo en junio de 2024, cuando el fondo de inversión KKR se convirtió en el principal accionista. ¿Cuál es la polémica con este fondo estadounidense? Su supuesta vinculación con negocios inmobiliarios en los asentamientos israelíes en Palestina que la Corte Internacional de Justicia considera ilegales. ¿Dónde está ese vínculo? En el portal israelí Yad2, adquirido por el grupo Axel Springer en 2014 que en 2019 fue comprado por KKR. Y, junto a todas estas piezas, el pasado verano se puso fin a una campaña de protestas y boicots contra los festivales Superstruct, que en España y otros países europeos fueron acusados de estar implicados en el genocidio de Gaza. Las protestas y cancelaciones obligaban a los organizadores de cada uno de los eventos a pronunciarse, pero el silencio fue absoluto en Superstruct. Hasta ahora. El Mundo ha podido mantener una larga charla con un alto directivo de la empresa en España en la que califica lo ocurrido el pasado verano de «acoso», «bullying digital» y «burbuja entre los medios de comunicación y las redes sociales». «Lo que se ha hecho con el boicot a festivales y con algunos artistas es puro acoso y bullying digital. [. . . ] Señalar a los festivales generó una tensión innecesaria para cumplir la agenda de ciertos movimientos que saben perfectamente cómo señalan, por qué señalan y por qué atacan», dice el directivo que no permite que se cite su nombre. Desde la delegación española de la empresa aseguran que, pese a las protestas, «el público ha asistido más que nunca» a los festivales de Superstrost. Así lo anunciaron al cierre de sus ediciones, la mayoría de los eventos en estrenos públicos, a pesar de que su nómina de artistas se redujo o modificó en algunos casos a última hora. Eso es la cancelación de la cultura, afirma el director. Y prosigue: «Entendemos que alguien pueda sentirse presionado por sus fans y que necesite, aunque no haya argumentos ni información real, escuchar a sus seguidores. Pero en el fondo nos da pena que se autocancelen porque la realidad es que no hay base para lo que ha pasado». Este dirigente señala que este boicot se basa en «pseudoinvestigaciones que no se han podido demostrar» porque KKR no está incluida en «la lista de 150 empresas de Amnistía Internacional» vinculadas al conflicto de Gaza. Además, argumenta que todo lo que gana Superstruct en nuestro país «se reinvierte en las fiestas de España» y que «no se sube ni un euro a los accionistas» como el fondo estadounidense. «Seguimos trabajando sabiendo que podemos contar con el 100% de los beneficios para volver a contratar a más y mejores artistas. Estaremos encantados de que los que se han autocancelado vuelvan en el futuro, pero mientras tantos seguirán programando otros», afirma el directivo. Cuando parecía que la tormenta veraniega había pasado, el 10 de octubre, los tres fundadores del Sónar -Enric Palau, Ricard Robles y Sergio Caballero- anunciaron su desvinculación total del festival después de 32 años, como avanzó La Vanguardia. La dirección del festival queda así en manos de François Jozic, fundador de Brunch Electronik y hombre de confianza de Superstrost. Fuentes del sector señalan que la retirada paulatina de los directores de los festivales fue algo que se acordó cuando fueron adquiridos por la empresa. Desde la empresa aseguran que los fundadores «ya no eran directores» sino «asesores» y que el cambio forma parte de «una transición ordenada que lleva años produciéndose». «Es una decisión empresarial que coincide claramente y parece que es noticia, pero ya estaban a tiempo asesorando y desvinculándose de forma ordenada. Hace años que no son socios de la empresa. Coincide con el tiempo y no tiene nada que ver con todo lo que ha sucedido. Nadie los ha despedido, ya estaba hablado y eso se hace con muchos meses. No es de un día para otro», asegura el directivo con el que ha podido hablar este periódico. Y, mientras las aguas se calman, en Sustruct insisten en que su intención es hacer crecer sus festivales, internacionalizarse y atraer a más público porque «eso es lo que permite generar una industria» en nuestro país. «No conozco ninguna industria en la que no esté el capital, que es lo que realmente ayuda a crecer y no tengamos que depender de otro tipo de ingresos». Pasó con el cine, está pasando con el teatro y también con nosotros. Es el avance lógico de la industria, ahora hay un tejido real». Sin embargo, las dudas y las críticas también afloran en esa búsqueda incesante de crecimiento. Una de las más recurrentes es que los festivales han pasado de dar mucha calidad en sus carteles a apostar por formatos en los que pueden ganar más dinero. Esto incluye la creación de espacios VIP, estándares de marca para poder practicar otras actividades ajenas a la música o propuestas gastronómicas gourmet al más alto precio -el Ministerio de Consumo acaba de abrir un expediente sancionador justo a otro gran promotor por impedir la entrada de comida del exterior-. «El promotor es el que arriesga el dinero, el que hace la apuesta, el artista, pase lo que pase, cobra su caché. Los festivales son horas y horas de espectáculo que hay que cubrir y parte de ello es también comerse la hamburguesa de Dani García. Las reglas están claras antes de abrir las puertas con los conciertos, con la comida y con el precio», dice el director al que ha tenido acceso este periódico, que considera «ingenua» la postura de quienes se oponen a que los festivales sigan creciendo y transformándose. «No hay sector en el que no haya cambios, pretender que los festivales sean como al principio es como si el cine tuviera que ser en cinemascope con sesiones dobles. No puede ser como hace 20 años. Hay más gente que quiere que los festivales sean como son que algunos románticos, aunque parezca mentira. Si los festivales fueran pilas como hace 15 años, no seríamos la potencia que somos hoy», concluye.
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