Creo que fue Marilyn Manson quien dijo una vez que, al ver que lo sexual ya no era un escándalo, decidió recurrir a la simbología religiosa en sus videoclips y conciertos. Y funcionó. Pero lo que realmente funciona es siempre mezclar ambas cosas: el sexo y la religión. Dado que la religión (perdón: las religiones, la mayoría de ellas) suele proponer el acceso a lo espiritual a través de la represión de lo carnal, es lógico que, como herramienta de escándalo, combinemos la carne y Dios. Esa herida abierta fue *The Demons* en 1971. Y sigue siéndolo ahora. El reestreno, ahora en su versión completa, de la película de Ken Russell, se enmarca en la categoría de «evento cinematográfico». Cincuenta y cinco años después, los demonios aparecerán sin censura. Ya ha cumplido su función para Russell y ahora el efecto Streisand completará la obra: los espectadores, ya familiarizados con la película final, recibirán con atención y alegría la famosísima escena prohibida. Eliminadas por su literalidad, estas imágenes son la guinda del pastel herético y blasfemo que Ken Russell, director radical, y Derek Jarman, aún más radical, elaboraron en su momento. Russell falleció en 2011, Jarman en 1994. La polémica en torno a su película sigue muy viva. ¿Quién no querría ver una obra de arte como esa? ¿A quién no le atrae algo tan atrevido? Respuesta: a mucha gente.
El control que rodea a la película sigue siendo escaso. ¿No querría todo el mundo ver una obra de arte como esta?
Creo que fue Marilyn Manson quien dijo una vez que, al ver que lo sexual ya no era un escándalo, optó por utilizar la simbología religiosa en sus videoclips y conciertos. Y funcionó. Pero lo que realmente funciona es siempre mezclar ambas cosas: el sexo y la religión. Dado que la religión (perdón: las religiones, la mayoría de ellas) suele proponer el acceso a lo espiritual a través de la represión de lo carnal, es lógico que, como herramienta de escándalo, combinemos la carne y Dios. Esa herida abierta fue *The Demons* en 1971. Y sigue siéndolo ahora. El reestreno, ahora en su versión completa, de la película de Ken Russell, se enmarca en la categoría de «evento cinematográfico». Cincuenta y cinco años después, los demonios aparecerán sin censura. Ya ha cumplido su función para Russell y ahora el efecto Streisand completará la obra: los espectadores, ya familiarizados con la película final, recibirán con atención y alegría la famosísima escena prohibida. Eliminadas por su literalidad, estas imágenes son la guinda del pastel herético y blasfemo que Ken Russell, director radical, y Derek Jarman, aún más radical, elaboraron en su momento. Russell falleció en 2011, Jarman en 1994. La polémica en torno a su película sigue muy viva. ¿Quién no querría ver una obra de arte como esa? ¿A quién no le atrae algo tan atrevido? Respuesta: mucha gente.
Como es habitual (y como ocurrirá con este texto), los mayores detractores de los demonios no la han visto. Es más, muchos se enorgullecen de ello. También de no tener la más mínima intención de acercarse a ella ahora. Así se aprecia el mecanismo de la censura sistematizada: una entidad validante determina que algo es nocivo, pecado, mierda, y una masa obediente, sin cuestionarlo ni acercarse al peligro. La blasfemia y la herejía, tipificadas como delitos en el derecho religioso pero, en el derecho civil, sujetas a la libertad de expresión, siguen siendo conceptos poderosos. Y generan silogismos absurdos. Que si no te metes con el islam (¿te suena Salman Rushdie? ), que si lo sagrado es universal, que si el sexo y las monjas no pegan porque así lo dice la Biblia. Como si la Biblia no estuviera llena de fluidos, orificios, transgresiones y bárbaros. Algún día alguien llevará al cine el Antiguo Testamento tal y como está escrito y tendrá que enfrentarse a unos cenutrios que le dirán que en el libro no pone eso. Eso y cosas peores, señora. Menudos protagonistas había en el Génesis. Y algunos de ellos fueron Ken Russell y Derek Jarman. Y Vanessa Redgrave. Y Oliver Reed. Y Aldous Huxley, autor de la novela que adapta *Los demonios*. Y Jonh Whiting, quien llevó el relato al teatro. Una historia de sexo, religión y fanatismo, así como de poder y política. Eso es lo que hay dentro de la pantalla. Fuera, The Demons cuenta una historia de ignorancia, beatitud y, como señaló acertadamente Marilyn Manson, de lo fácil que es escandalizar actuando en el escenario con un crucifijo en una mano y un consolador en la otra.
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